Sterrennacht Van Gogh Poster

Deze versie verlaat een witte grens, geschikt voor het toevoegen van een matting en een lijst. Over het werk De Sterrennacht Sterrennacht (Nederlands: De sterrennacht) is een schilderij van de Nederlandse postpressionist Vincent van Gogh. In juni 1889 werd het uitzicht 's nachts buiten zijn sanitariumraam op Saint-Rémy-de-Provence (in Zuid-Frankrijk) geschilderd, hoewel het overdag uit het geheugen werd geverfd. Het is al sinds 1941 in het permanent collectie van het Museum of Modern Art in New York City, een onderdeel van de Lillie P. Bliss Bequest. Het schilderij is een van de bekendste werken van Gogh en markeert een beslissende ommekeer in de richting van meer fantasievrijheid in zijn kunst. Over de kunstenaar Vincent Willem van Gogh (Nederlands: ˈvnsnt ʋɪɪVan0 March 1853 - 29 juli 890) was een Nederlands post-pressiemiddel onistische schilder wiens werk, opmerkelijk voor zijn ruige schoonheid, emotionele eerlijkheid en gedurfde kleur, een verregaande invloed had op de kunst van de 20e eeuw. Na jaren van pijnlijke angst en veelvuldige aanstootgevende geestesziekte stierf hij 37 jaar oud aan een schotwond, die algemeen werd geaccepteerd als zelf-geïnduceerd (hoewel er nooit pistool werd gevonden). Zijn werk was toen slechts bekend bij een handvol mensen en werd nog minder gewaardeerd. Van Gogh begon als kind te tekenen, en hij bleef tekenen gedurende de jaren die tot zijn besluit om kunstenaar te worden leidden. Hij begon pas te schilderen tot zijn late twintigste, en voltooide veel van zijn bekendste werk gedurende de laatste twee jaar van zijn leven. In iets meer dan tien jaar produceerde hij meer dan 2.100 kunstwerken, bestaande uit 860 olieschilderijen en meer dan 1.300 waterverven, tekeningen, schetsen en prints. Zijn werk omvatte zelfportretten, landschappen, nog steeds liften, portretten en schilderijen van cypersen, tarwevelden en zonnebloemen. Van Gogh bracht zijn vroege volwassenheid door voor een firma van kunstdealers die reisden tussen Den Haag, Londen en Parijs, waarna hij een tijdje in Engeland lesgaf. Een van zijn vroege aspiraties was om pastoor te worden en vanaf 1879 werkte hij als missionaris in een mijnbouwgebied in België waar hij mensen uit de plaatselijke gemeenschap begon te schetsen. In 1885 schilderde hij zijn eerste grote werk The Potato Eaters. Zijn palet bestond destijds voornamelijk uit somberkleurige aardtonen en toonde geen teken van de levendige kleur die zijn latere werk onderscheidde. In maart 1886 verhuisde hij naar Parijs en ontdekte de Franse impressionisten. Later verhuisde hij naar het zuiden van Frankrijk en werd hij beïnvloed door het sterke zonlicht dat hij daar vond. Zijn werk groeide helderder in kleur, en hij ontwikkelde de unieke en zeer herkenbare stijl die volledig werd gerealiseerd tijdens zijn verblijf in Arles in 1888. De mate waarin zijn geestelijke gezondheid zijn schilderij beïnvloedde, is sinds zijn dood het voorwerp van speculatie geweest. Ondanks de wijdverbreide neiging om zijn slechte gezondheid te romantiseren, zien moderne critici een kunstenaar diep gefrustreerd door de inactiviteit en de incoherentie die het gevolg zijn van zijn ziektebouten. Volgens kunstcriticus Robert Hughes is Van Gogh's overleden show een kunstenaar op het hoogtepunt van zijn vermogen, volledig onder controle en "verlangen naar een concessie en genade". Bron: http://en.wikipedia.org/wiki/Vincent_van_Gogh