Het proces van Johannes Vermeer Briefkaart

Het proces van Johannes Vermeer, olie op canvas 1656, is een van de oudste bekende werken van de schilder, waarin een vrouw in een witte bonet en een groep heren in een traditioneel Nederlands kostuum wordt afgebeeld. Het richeren binnenland, de kostuums en het tafellaken vormen een kleurrijke symfonie van contrasterende warme geelten, vermiljoenen rode en ultramariene blauwe plekken, die de juweelachtige kleuren verslechteren en de kleur en vorm van de meer rijpe afbeeldingen van de Vermeer op een pijnlijke manier behandelen. Op de voorgrondtafel ligt een witte keramische jug met een geglazuurd blauw decor genaamd Delftware, die uitsluitend in de stad Delft, waar Vermeer woont, is gemaakt. Johannes (Jan) Vermeer (1632-1675) was een Nederlandse meester schilder van de scènes van de interieurscènes, wiens werk in de 19de eeuw werd herontdekt. In zorgvuldig geconstrueerde, geometrische samenstellingen die in een nauwgezet lineair perspectief werden getrokken, verkende Vermeer de effecten van licht en kleur op menselijke figuren, objecten en texturen in zonnebrandkamers, huiskamers, voortbouwend op de optische ontdekkingen en 3D perspectivale diepte van Leonardo en de Renaissance. Zowel een schilder als een kunsthandelaar, Vermeer produceerde langzaam een paar van zijn pijnlijk geëxecuteerde, rijkelijk gekleurde samenstellingen per jaar, die volledig in zijn thuisstad Delft leefden, en ontwierp het beroemde beeld van zijn bijna-evenementenfamilie Rubens en Rembrandt dat hij uiteindelijk in het moderne tijdperk bereikte.