Carte Postale Coupe de thé Mary Cassatt

La Coupe du Thé de Mary Cassatt, huile sur toile 1880, est un tableau d'une femme en robe blanche élégante, de longs gants blancs et un grand casquette blanc assis en vue de profil dans un fauteuil rayé et moelleux, tenant daintivement une tasse de thé, cuillère et soucoupe contre un arrière - plan d'un contenant de fleurs en fleurs surélevées. Cassatt peint la scène dans des touches lentes et peintes de brosses peintes de couleurs d'huile dans une gamme de tons riches, du noir de velours profond au blanc scintillant, créant une vignette détendue de la femme de classe moyenne appréciant la vie. Peinte avec une grande sensation pour le caractère et la chaleur du sujet, l'image capture un moment éphémère dans le temps d'une scène de la vie réelle avec précision et grâce en forme de portrait. Mary Stevenson Cassatt (1844 - 1926) est une peintre et imprimeuse américaine qui devient un membre important du mouvement impressionniste français. Née en Pennsylvanie, Cassatt étudie à l'étranger en Europe en tant que jeune femme, où elle commence ses premières études en art. Se consacrant à l'art, elle s'inscrit à l'Académie des Beaux-Arts de Pennsylvanie, déménage à Paris en 1866 pour étudier avec Jean-Leon Gerome de l'Ecole des Beaux-Arts et devient copiste au Louvre. En 1874, Cassatt eut un studio à Paris, mais lutta pour exposer dans le Salon officiel français, jusqu'à ce qu'Edgar Degas l'invite à rejoindre les expositions impressionnistes. Degas a énormément influencé Cassatt, à propos duquel il a fait remarquer avec esprit "Aucune femme n'a le droit de dessiner comme ça", et les deux artistes ont eu une relation de travail étroite pendant des années pendant que Marie absorbait le dessin, la composition et la maîtrise des médiums du pastel et de la gravure de Degas. Cassatt posa pour un certain nombre de peintures de l'artiste aîné, et créa ses propres peintures figurines, sans sentimentalité, rigoureusement dessinées, de scènes de la vie moderne, notamment de nombreux peintures sur le thème de la mère et de l'enfant. Ses séries d'imprimés colorés très originaux en gravure et en aquatint sont un point de repère incomparable dans l'histoire de l'art, influencé par l'élégance des graveurs japonaises classiques. Déjà féministe et partisan du suffrage féminin, Cassatt peignit abondamment jusqu'à la vieillesse, exposant au célèbre American Armory Show de 1913.